《书卷一梦》，吐槽得新生”

如今的古装偶像剧，若想完成自我革新，关键在于从内部进行彻底的转变。《书卷一梦》的出现，让我们看到了古偶剧拥有更多元化的可能性。

你是否已经对女主的恋爱脑感到厌烦？是否已经对男女主角以及男二之间循环往复的爱情游戏感到厌倦？是否已经对那些千篇一律的古偶剧情感到索然无味？

如果答案是肯定的，那么当下最适合你的解压剧集无疑是《书卷一梦》。剧中，女演员宋小鱼穿越到自己原本要出演女二号的剧本世界里，她的精神状态就像是被娱乐圈折磨到崩溃的老实人。别人穿越是为了享受荣华富贵，而她穿越却是为了历经各种苦难。

她不仅要长期与心机深沉的男主角斗智斗勇，还要抽出时间去安抚那个需要情绪价值的男二号，同时还要忍受那些工具人角色时不时冒出来说教。即便她已经熟知自己一生的剧本，却依然无法顺利度过，并且还要时刻面临演技的考验。

不需要观众亲自吐槽，女主自己就自带吐槽功能。一会儿说着“放弃拯救他人，尊重个人选择”，一会儿又想模仿赌神大杀四方，却又觉得自己不是邱淑贞。这种沉浸式地演几分钟，又突然抽离出来用真实人格吐槽两句，不就是追剧的我们吗？间歇性地投入剧情，持续不断地玩梗和吐槽。

难怪观众会迅速被《书卷一梦》吸引，毕竟女主站在我们这边，是自己人！她站在大众的角度，用正常人的思维和逻辑，对一切不合理的古偶剧情说“不”。

当她把各种离谱的桥段调侃一番后，是否也意味着我们越来越清楚自己究竟想看什么样的古偶剧了？毕竟当所有错误的选项都被排除后，剩下的那个就是正确的答案。是喜剧？是癫剧？还是强情节剧？面对《书卷一梦》节奏飞快的剧情发展，我认为它正在开辟一条与观众共同创作剧集的新道路。

《书卷一梦》堪称一部无厘头喜剧，它的一大看点就是各种令人啼笑皆非的死法：因花粉过敏而死，被掉落的牌匾砸死，被跨火盆的火烧死，脖子卡在轿子窗格上扭死……

女主宋小鱼在第一集中就经历了108种离奇的死法，节奏之快，死状之惨，唤醒了许多人对港式无厘头喜剧的怀旧之情。

男主角三次刺杀女主失败，反而把自己弄成了香肠嘴，更是让人回忆起《东成西就》里梁朝伟刺杀张学友屡战屡败的经典场景。“我是一只小鸭子，咿呀咿呀哟！”根本无法杀死。刺杀对方的手段有多狠，被剧本报复得就有多惨。

《书卷一梦》节奏明快，反转不断，笑点密集，共鸣强烈，每一集的梗都恰到好处，让人忍不住捧腹大笑。

“你捅我，我捅他，他捅你”堪称是这部剧的顶级笑点。

谁也没想到，“男二保护女主”、“男主痛恨男二”、“女主左右为难”这三大经典桥段组合在一起，竟然变成了“古偶规则怪谈”。在这个等边三角形里，恨意在剑尖流转，循环传输，永不停息。让观众欲罢不能的“恨海情天”，竟然能如此搞笑。以后再看到这种“闭环”名场面，谁还能严肃得起来。

在《书卷一梦》的世界里，最大的反派可能就是剧本设定。无论你有多么不屈，它都会按部就班地把你送上“正轨”。女主不逃婚，就会一遍又一遍地被杀死。无论宋一梦和南珩之前多么剑拔弩张，到了剧本设定该亲吻的时候，就必须亲吻。现实中的催婚让人焦虑，剧本里的强制剧情更让人感到窒息。

女主有难，男主相救的原则，更是被《书卷一梦》玩成了情景喜剧。南珩射向女主的箭，竟然会拐弯射到自己的后背；甩出去的三枚流星镖，也变成了回旋镖打在自己身上。简直是妖术，这女的绝对会妖术。看到算无遗策的南珩，被熟知剧本的女主威胁拿捏，真是大快人心。

对于当下的长篇剧集而言，能够做到轻松纯粹的观看体验已经实属不易。《书卷一梦》的创新之处在于兼具长短剧的优点，用密集的梗和笑点“轰炸”观众，以轻松又放飞的姿态宣告“不必严肃，开心就好”，恰恰回应了观众内心最朴素的渴望：看一部真正轻松、纯粹、让人开怀大笑的古装喜剧。

《书卷一梦》最精彩的地方还在于，女主会随时吐槽自己被剧本机制强制执行的遭遇，完全是观众的代言人。这是第一次有女主随时进行自我反省，第一次有女主和观众站在同一阵线、同仇敌忾。

误亲男主后，她说“我只是犯了全天下女人都会犯的错误”；被男主下药，她吐槽“你见过蓝色的鸡爪吗”；明白了“自己遇险，男主必救”的剧本机制后，她彻底放飞自我，挑衅对方“刀就在这儿，你快来杀我呀！”果然，被剧本偏爱的人就是有恃无恐。

这是一个被剧本操控的世界，NPC说话永远围绕着男女主角，说不到关键的地方。最典型的情节就是像报菜名一样介绍女主的出身。

但也是在这个毫无生机的系统里，女主成为了一名坚定的反套路大师、反油腻先锋、反规训代言人，让人看得直呼过瘾。对对对，我平时就是这么吐槽的。

爱财如命，对浪漫过敏，替人尴尬，女主的“毛病”也是观众的共同感受。在开怀大笑的同时，《书卷一梦》也通过吐槽完成了对古偶程式化套路的解构。

女主真身不愧是演员，对这种套路简直是了如指掌。

即便女主提前知道了剧本，她依然会对配角乃至工具人的遭遇产生共情，这也是《书卷一梦》在犀利吐槽之外所展现出的温暖底色。富贵向女主求情，她摸摸头说“都是打工人，你也不容易。”离十六惊讶宋一梦对自己这个江湖草莽很在意，她说“配角的命也是命啊！”发现城南的人没有自己的名字，全部叫路人甲、路人乙后，她陷入了沉思。那场在原剧本里只为推动男女主角感情发展的大火，却是真真切切地影响了一群人的生活。

不少网友戏称《书卷一梦》是癫剧，但这种“癫”，显然是“世人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”的“癫”，是周星驰式的癫狂，是将一切虚妄打破，是将那些权贵之墓变为良田的恣意洒脱。

《书卷一梦》借由女主这张“无所顾忌的嘴”，彻底打破了剧集内外的次元壁，让观众积压已久的吐槽、尴尬与共情得以尽情宣泄，颠覆了之前内容单向输出的模式。那种“我的嘴替正在剧里兴风作浪”的极致代入感，正是献给那些“苦套路久矣”的观众的最痛快的惊喜。

人的觉醒，永远是系统机制的最大变数。就像《楚门的世界》里楚门某天突然察觉到发小在安慰他时其实是在念啤酒广告一样，《书卷一梦》更值得玩味的是纸片人的觉醒，是对人物主体性的深度追问。

剧中第一个觉醒的，其实是路边吃糖葫芦的小男孩，他奇怪地问道：“姐姐怎么又双叒出嫁了？”仔细观察他手里的糖葫芦，每次女主穿越都会少一个。这暗示我们，时间并非直接重置，而是工具人集体被洗去了记忆。

而男主角南珩的小号“离十六”，则是宋小鱼没有在剧本中读到的角色。他不满剧本中狂妄杀神的设定，主动衍生出更有人情味的“离十六”来对抗剧本。

更值得玩味的是，《书卷一梦》的觉醒并非个例，而是铺设了一条“全员觉醒”的暗线。男二号楚归鸿温润表象下的复杂内心，十八皇子侍从吉祥身份的成谜，甚至看似憨傻的皇子本人也可能隐藏着不为人知的秘密。当越来越多的“纸片人”开始质疑自身存在的逻辑，觉醒，或许终将成为一场集体的反抗。

本以为可以不用动脑子随便看看，后来发现越看越觉得脑子不够用了。调侃娱乐圈、讽刺套路只是《书卷一梦》的表面，其内核却是关于人与偏见、人与系统的思考和探讨。

穿越前，宋小鱼是无人问津的小明星，被顶流南枫抢戏也只能忍气吞声；穿越后，她又被迫卷入了宋一梦的命运，被南珩利用，落得家破人亡的境地；但宋小鱼决定研究剧本机制，为自己也为纸片人宋一梦活出不一样的人生。可以说，《书卷一梦》塑造出了真正意义上的“大女主”，她一直在主动思考、主动行动、主动改变“剧本”的走向。

正如亨利·列斐伏尔的空间理论所指出的那样，在女主的物理空间、精神空间和社会空间里，正是年轻人面对社会规训时主体焦虑的艺术化呈现。我究竟是宋小鱼还是宋一梦，亦或是第三者？当被规训的肉体和自由的灵魂相互矛盾时，我们应该如何选择？

当剧本机制隐喻了现实系统，人和剧本的对抗实际上是现代人的身份博弈。离十六对宋一梦说：“如果这个世界真有什么规则和操控者，那执笔者也应该是我自己。”宋一梦得到鼓励后更加坚定：“命运是可以被改变的，世界是可以被改变的。”从春节档哪吒的“我命由我不由天”，到暑期档《书卷一梦》的“命运可改变”，这难道不也是一种青年文化的传承吗？

可以说，《书卷一梦》满足了当下观众解压式思辨的娱乐需求——既希望沉浸于故事体验，又想随时抽离出来清醒地吐槽。当反套路成为一种抵抗仪式，剧集达成了两方面的平衡，即解构与娱乐的平衡，癫狂与真实人性的平衡。可谓是浅者见浅，深者见深，无论用什么姿势观看都赏心悦目。

对于整天喊着“被算计了”的年轻人，《书卷一梦》也算是对症下药了。当你明明白白地“被安排”了，你又该如何应对呢？